TEAR DUNGEON - Squirm
Novinka od texaských maskovaných výtržníků je přesně tím typem desky, který vás nechce bavit, ale brutálně převálcovat. Naprosto hrubá a zemitá směs noise rocku a neandrtálského hardcore punku srší frustrací na všechny strany.
Metalopolis již 20 let pravidelně přináší informace a články převážně související s metalovou hudbou. Často však zavítáme i do jiných než metalových anebo vůbec hudebních oblastí a nezřídka tak nabízíme i obsah mimo hlavní záběr našeho webového magazínu.
Těch nadějných, neřkuli přímo skvělých post-punkových kapel, už tady za poslední léta teda bylo více než dost. Vždy to začalo skvělou deskou, ale pak se to nějak zlomilo a většina z těchto nadějí narazila na slepou uličku v podstatě omezeného žánru a začala zkoušet jiné způsoby vyjádření či tyto alespoň hledat v rámci úzkých mantinelů svého stylu. Takhle jsem se posluchačsky rozešel se SOFTKILL, poslední nahrávka GRAVE PLEASURES mi už přišla příliš „veselá“ a aktuální album UNTO OTHERS zase moc „punkrockové“.
Jestli si podobným procesem ztráty zájmu projdu i v případě kanadských PØLTERGEIST, v tuto chvíli ještě nevím. Možná ano, ale fakt je ten, že jejich debutové album je prostě výborné! Těch několik týdnů, které uběhly od jeho vydání jej podrobuji zkoušce opotřebením a zatím tento materiál nejeví známky únavy. A že těch poslechů už bylo.
A co že je tak výjimečného na této nahrávce? No v zásadě nic a to je ten fór. Kanadská čtveřice jen vzala většinu žánrových, a nutno říct že nepříliš komplikovaných, vzorců a tyto důsledně převedla do praxe. Že tady pak nezbývá moc prostoru pro vlastní nápady? Tento verdikt se logicky přímo nabízí, ale i s tím si skupina poradila opět vcelku jednoduchým, lépe řečeno přímočarým způsobem – nabídla chytlavé a atmosférické skladby.

Ačkoliv úvodní dvojblok tvořený intrem „Einfürung“ a písní „Burning Sword“ nabídne spíše typickou ukázku „moderního“ post punku. Nekomplikovaný rytmus a jednoduchý popěvek skladby „Burning Sword“ možná zpočátku i trochu vystraší od dalšího poslechu podobně triviálních skladeb, ale to by byla poněkud unáhlená reakce. Pro mě osobně trochu překvapivý přístup Kanaďanů šoupnut na úvod „garážovou“ vypalovačku a to nejlepší odkrývat postupně s každou další písní. Jako by tím hned na úvod chtěli profiltrovat své případné posluchače.
Ti trpělivější se pak můžou těšit na skutečné žánrové šperky v podobě kusů „Cold In September“ anebo „Children of The Dark“, mám-li vybrat dvojici nejvhodnějších kandidátů na vrcholné momenty této kolekce. Už vlastně hned třetí v pořadí - „Ethereal Nightmare“ ukáže po lehkém úvodní rozcvičce typické atributy rockové muziky řadící se do hájemství post-punku anebo gotického rocku. Pro někoho možná přepjaté a sladkobolné emoce však v hlasivkách Kalena Bakera skýtají dostatek vtahujících vláken do vnitra této atmosférické, tklivé a zároveň i dosatečně svižné muziky.
Dvojice zmiňovaných kusů je pak perfektní ukázkou práce s jednoduchými kytarovými motivy, jemnými syntetizátory a skvělým úvodním nápadem – rozuměj chytlavou melodií. „Cold In September“ se nese plně v intencích lehčího osmdesátkového zvuku, kterému dominuje uvolněná kytarová hra bez tvrdšího riffování a potemnělé nostalgické vyznění, kterému se tak lehce a krásně podléhá. Kanaďané však umí i přitvrdit a nabídnout i ostřejší kytarové motivy, což v kombinaci s úderným refrénem vytváří další magickou kombinaci („Children of The Dark“, „Swallowed By The Ocean“).
V těch našlapanějších momentech připomenou loňskou kometu tohoto žánru FINAL GASP, ale ti přeci jen podstatně více tíhnou k metalovému zvuku. Kanaďané jsou mnohem důslednější ve ctění žánrové čistoty a jeho odkazu. Ani v jejich podání to naštěstí nejsou žádné pietní osmdesátky, byť spirit v jejich muzice je jednoznačně tíhnoucí k této dekádě plné hudebních proměn a nových impulsů. Takto nabušeně a plnokrevně by žádná kapela před 40 lety prostě nemohla znít. Nedovolily by to jednak technické možnosti a co je ještě podstatnější – ty 4 dekády zkušeností, hudebních transformací a rozvoje jsou prostě znát i v přístupu ke skládání muziky náležící do takzvaných retro žánrů.
Teď ani nemá cenu řešit, jestli to na další nahrávce Kanaďané nezkusí jinak a tím tak trochu vyprchá i jejich současné kouzlo. Je to dost pravděpodobné a nebyli by ani první ani poslední v tomto stylu, kteří by ve snaze nezůstat na místě trošku ztratili svůj počáteční tah a energii. Kouzlo jejich debutového alba spočívá právě ve velmi koncentrované dávce energie, veliké skladatelské potenci a nesmírnému citu pro tento žánr a jeho specifickou atmosféru. Po odeznění outra „Dammerung“, kterému předchází další z vrcholných písní alba „Walking Alone“, musí být jasné, že zopakovat takovouto konstelaci bez sebevykrádání nebude jednoduché. PØLTERGEIST zkrátka natočili velmi silnou debutovou desku!
Je tady podzim a post-punkové hvězdy padají z nebe! Kanaďané PØLTERGEIST jednu takovou nabízí rovnou jako debut.
8 / 10
Kalen Baker
- vokály, kytara, syntetizátory
Ben Whitham
- basa
Jacob Ponton
- kytara
Amy Moore
- bicí
1. Einfürung
2. Burning Sword
3. Ethereal Nightmare
[video]
4. Cold In September
5. Yesterday Fades
6. Nachtmusik
7. Children of the Dark
[video]
8. Swallowed by the Ocean
9. Will We Ever Live Again
10. Walking Alone
11. Dammerung - Outro
Nachtmusik (2024)
Hallucinations In The Catacombs (EP) (2021)
Yesterday Fades (EP) (2020)
Cold Breath (EP) (2019)
Datum vydání: Pátek, 25. října 2024
Vydavatel: Bad Omen Records
Stopáž: 39:25
-bez slovního hodnocení-
Novinka od texaských maskovaných výtržníků je přesně tím typem desky, který vás nechce bavit, ale brutálně převálcovat. Naprosto hrubá a zemitá směs noise rocku a neandrtálského hardcore punku srší frustrací na všechny strany.
Orchestrálně pojatý power metal příliš nevyhledávám, ale pokud jde o takovouto kombinaci citlivě stavěné melodiky, progresivních prvků a silného vokálu, pak nezbývá než ocenit slušně odvedenou práci.
Aktivistický deathcore stále drží vlajku boje za práva zvířat hrdě vztyčenou. Naštěstí má i reprezentativní hudební doprovod, takže soundtrack k terorismu masokombinátů a jatek jako když najdete. Dlouhodobá jistota žánru.
Japonští náladotvůrci v sobě dokážou skloubit shoegaze, indie kytarovku a post-punk s překvapivě rockovým důrazem, a současně zasněným lehkým ženským vokálem. Výsledkem je velmi osobitá a fungující fúze éterické atmosféry a přímočaré energie.
Zajímavě žánrově neukotvená originální deska. Dánská parta kolem excentrické zpěvule Shaam Larein mísí black metal s goticko-okultním rockem, punkovou energií i epickým heavy metalem. Výbušná, roztěkaná a zároveň překvapivě soudržná a atmosférická směs.
Pozoruhodný kousek. SELENOPLEXIA se věnují black/death metalu s tím, že ho podávají v notně technicko-progresivní formě. Melodie, disonance i krásně rovné blackové pasáže. Velice široká paleta extrémních i čistých zpěvů. A taky Colin Marston za mixákem.
Čtyřicet minut neúprosné tortury v mechanické drtičce, jenž je chladná a neosobní, ale zároveň překvapivě živá ve své brutalitě. Monolitické riffy a tísnivá atmosféra, páchnoucí olejem, betonovým prachem a civilizačním úpadkem. Broadrick to opět dokázal.





