Metalopolis již 20 let pravidelně přináší informace a články převážně související s metalovou hudbou. Často však zavítáme i do jiných než metalových anebo vůbec hudebních oblastí a nezřídka tak nabízíme i obsah mimo hlavní záběr našeho webového magazínu.
Dnešní GOROD už dávno nejsou MESHUGGAH křížení s CRYPTOPSY a NECROPHAGIST, jak jsem kontroverzně tvrdil ve více než dvacet let staré recenzi alba „Neurotripsicks“. Safra, to už je to tak dávno? No nic. Teď se píše rok 2026 a i GOROD si toho jsou evidentně vědomi. Po na poměry skupiny možná trochu tradiční minulé desce „The Orb“ jako by se Francouzi nadechli čerstvého vzduchu a přišli s nebývale kreativním a pestrým materiálem. „The Ember Gone“ tak vlastně není jen dalším albem skupiny, ale do jisté míry novým startem, protože zde GOROD znatelně rozšířili paletu svých výrazových prostředků. Přestože již dříve ukazovali tendence měnit svůj agresivní výraz ve prospěch obecnější progmetalové formy, tentokrát jdou mnohem dál. Dokazují to například až překvapivě křehké pasáže instrumentálky „Crimson“ či atmosférické intermezzo „Ember“. Je to jasná ukázka, že pro skupinu pověstná kytarová ekvilibristika se dokáže podřizovat náladovému nastavení skladeb, a Francouzi jako by se tím definitivně osvobodili z otěží technického death metalu.
Ale na kořeny a minulost se nezapomíná. Především kytarové duo Mathieu Pascal a Nicolas Alberny si často s chutí střihne razantní řežby, viz třeba pro kapelu dříve typické bzučivé riffy v „Regret“. Ale současně se kytary pouštějí do rozdováděných i vzdušně hravých vyhrávek a „zpívající“ sóla jsou všudypřítomná už od úvodní pecky „Signs“. Nad klasicky agresivním základem tak skupina vystavěla progmetalovou haciendu, která nese znaky současných trendů, ale též se zde zjevují až nečekané reminiscence na hlubší minulost. Slyším především paralely ke staré floridské škole. Ozvěny ATHEIST nebo CYNIC jsou nepřeslechnutelné nejen z kytarového řádění, ale i díky často kreativně krkolomné, přesto nádherně organicky působící rytmice. Hned při prvním poslechu mě například upoutaly parádní basové linky v pozadí skladby „Devise“. A práce bubeníka Karola Dierse je kapitola sama pro sebe. Členitost a tempová variabilita jeho projevu je dokonale vyvážená s pulzující energií, která z jeho hry sálá. To vše dohromady nese v některých pasážích podobnou esenciální atmosféru, jakou mělo kultovní album „Unquestionable Presence“ zmíněných ATHEIST.
Poslední dílek do skládanky představuje vokál Juliena Deyrese. I zde došlo k jistému posunu. Agresivně devastující formu od něj známe, dokonce se již na předchozích albech pouštěl do odlehčenějších poloh, ale na „The Ember Gone“ se jeho projev rozvinul do nečekané šíře. Takto pestrý rejstřík ještě nikdy nepředváděl. Fascinující je především jistota, se kterou se pouští do chraplavě čistých nebo jen lehce zkreslených vokálů. Jako příklad vyzdvihnu skladbu „Forgiveness“, jeden z absolutních vrcholů alba. Začíná jako náladová skladba, taková stylizovaná balada, pak se přes hravou pasáž a melodický zpěv přejde i do klasické drsné řežby s growlingem. Kromě mnohotvárných vokálů zde navíc vynikají perfektní bicí. Z hlediska vokálů jsou zajímavé také vrstvené aranže připomínající sbory. Ty skvěle fungují třeba v následující „Regret“, žánrově nejbohatší skladbě celého materiálu, která je výrazná organickým zapojením jazz/fusion struktur. GOROD tomuto přístupu přizpůsobili stopáže a stvořili i rozsáhlejší opusy o délce, ke které se skladby minulých alb sotva přibližovaly. Tento velkorysý prostor navíc dokážou vyplnit beze zbytku a jakýchkoli hluchých míst.
K výslednému skvělému dojmu přispívá také moderní zvuk a perfektní produkce, která ze skladeb dělá kompaktní, a přitom variabilní celek. Instrumentální vrstvy se příjemně doplňují a jednotlivé nástroje současně získávají dominanci v těch správných okamžicích. Nahrávání si ostatně dirigoval sám kytarista Mathieu Pascal, a ukazuje tak, že přesně ví, co materiál potřebuje. Výsledný mix a mastering z dílny méně známého Davida Thierse (Secret Place Studio) navíc dává albu moderní čistý a čitelný zvuk plný dynamiky, ale současně zachovává i potřebnou metalovou hutnost a hmotu. Mathieu Pascal je mimochodem jedním z původních členů, kteří v současné sestavě pamatují úplné začátky z doby, kdy GOROD fungovali pod původním názvem GORGASM. Tím druhým, který od těch časů v partě vydržel, je baskytarista Benoit Claus.
MESHUGGAH křížení s CRYPTOPSY a NECROPHAGIST. Ajaj, to jsem si dovolil dost, že? No samozřejmě je to třeba brát s jistým nadhledem, ale snad objasním v dalším textu, že rozpoznatelné inspirace nebo styčné body se zmíněnými skupinami v sobě album „Neurotripsicks“ skutečně nese. A co je hlavní, v podání GOROD to není nějaké poskakování od čerta k ďáblu, ale naopak skloubení jednotlivých atributů zmíněných „vzorů“ do jedné kompaktní formy, která pak spíše než dojmem kopírování působí překvapivou plností a neoposlouchaností.
GOROD je skupina, kterou pokud někdo bude znát, pak asi ještě pod názvem GORGASM...
MESHUGGAH křížení s CRYPTOPSY a NECROPHAGIST. Ajaj, to jsem si dovolil dost, že? No samozřejmě je to třeba brát s jistým nadhledem, ale snad objasním v dalším textu, že rozpoznatelné inspirace nebo styčné body se zmíněnými skupinami v sobě album „Neurotripsicks“ skutečně nese.
„The Ember Gone“ je albem pro vyznavače moderního progresivního metalu, ve kterém se snoubí brutální síla technického deathu s až puntičkářsky odlehčenou instrumentací a silným náladovým podtónem. Odkazy na historii skupina prezentuje s náležitou suverenitou, takže na slovo retro posluchač ani nepomyslí. Přesto zde vyvstává otázka, zda fanoušky, kteří uctívali minulé počiny GOROD pro jejich osobitost až originalitu, zmíněné inspirativní odrazy minulosti trochu nepopudí. U mě je to naopak, hudbu francouzské party to podle mého názoru příjemně načechralo. Ale já jsem pamětník s až nekritickým pohledem na stěžejní metalové milníky devadesátek.
Perfektní propojení moderního technického a progresivního metalu s reminiscencemi na žánrovou minulost. To vše v dokonalém instrumentálním provedení a s parádní atmosférou. Pro mě osobně to zřejmě bude jedna z top desek roku 2026.
The Ember Gone (2026) The Orb (2023) Aethra (2018) A Maze of Recycled Creeds (2015) A Perfect Absolution (2012) Transcendence, EP (2011) Process Of A New Decline (2009) Leading Vision (2006) Neurotripsicks (2005) GORGASM - Neurotripsicks (2004) GORGASM - Promo 2002 (2002)
DALŠÍ INFORMACE
Datum vydání: Pátek, 28. srpna 2026 Vydavatel: BASE Productions Stopáž: 43:54
Tvorba GOROD je v podstatě závislá na chuti posluchače. Formálně dělají všechno správně a novinka je podle mě téměř dokonalý materiál. Problém však je, že se do jejich tvorby dlouhodobě nedokážu dostat. Vždy, když vyjde nová deska nebo opakovaně dávám šanci těm starším, jsem překvapený, jak dobré to je, a divím se, proč je netočím častěji, abych za chvíli dospěl ke stejnému závěru: zkrátka se muzikantsky a posluchačsky míjíme. Přitom GOROD objektivně rostou a zrají, produkce i zvuk jsou skvělé a hudebně je to úchvatné, jenže se mnou to jednoduše nic nedělá. Je to profesorský prog/tech death na nejvyšší úrovni a jedinou vadou na kráse zůstává, že se jím nedokážu prokousat natolik, abych se mohl radovat spolu s ostatními posluchači. Nedá se svítit, vracím se k poslechu stylově spřízněných MISCREANCE.
22 / 09 / 2026 / PRAHA-KLÁNOVICE / BLACK PES
Technický death metal v té nejryzejší podobě. Colorado, Francie a L.A. spojují síly v pražském klubu Black Pes. Připravte se na chirurgicky přesné riffy Allegaeon, progresivní jízdu Gorod a nekompromisní tlak Abysmal Dawn. Pro fanoušky žánru naprostá povinnost - už 22. 9. v Praze!
Američtí Allegaeon se za dvě dekády vypracovali v naprostou špičku technického melodického death metalu. Jejich tvorba, definovaná deskami jako „Elements of the Infinite“ nebo „Apoptosis“...
Úterý, 22. září 2026
Z HODNOCENÍ ČTENÁŘŮ
Smolik
8,5 / 10
Nepřekvapivě výborné. Ale jak zmiňuje i Schizmo, MISCREANCE mě baví ještě více.
Nijak objevný, o to však zábavnější death metal NY střihu, který je v podstatě showreelem výkladních postupů žánru: odkazy SUFFOCATION, INTERNAL BLEEDING, houpačky, sypačky, slam, hardcore i oldschool sóla. Tohle je zkrátka radost poslouchat.
"Aiming High" zpívá Chuck Billy nebo "Up To The Limit" John Bush??? Hele, asi je čas zabrzdit a mrknout se, co se to děje. Ovšem neděje se vlastně "nic víc", než že ACCEPT slaví padesátku. Ty vole, padesátku?! Tak to teda potěš koště, ale kur*a NAHLAS!!!
Stále doufám, že jde jen o nedorozumění, že bylo potřeba vmezeřit nějaké EP, protože vydání plnohodnotného alba bylo nutno odložit. Tři písničky a čtvrthodinová orchestrální suita přece není finále tří-albového veledíla?
Druhá deska MIRE, skupiny bývalého kytaristy AS I LAY DYING Nicka Hipy, se nese v zajímavé stylové kombinaci. Nezapírá své kořeny v metalcoru, ale současně se posouvá více do komplexnější postmetalové polohy. Obstojný a vlastně i precizní počin.
Devět stadií rozkladu mrtvoly zhudebněných kapelou, která záhadně vyzrála nad časem. Svěží, objevná, mimoběžná deska samozřejmě přepínající mezi soundtrackem ke Kurosawovi, melodeathem, hevíkem, folklorem a art rockem. SIGH jsou stále v čilém pohybu!
Parádní dobový rip-off i pocta raným PESTILENCE v jednom, zabalená do současného zvuku a nápadité fúze oldschoolového technického death metalu s progresivními a technickými vlivy. Kruh se uzavírá.
Tihle Francouzi hrají přesně tu muziku, která mě baví na konci léta / začátkem podzimu. Atmosférický, lehce zasněný stoner, kterému není cizí ani jedna poloha na škále hrubost - jemnost. Navíc ten syrový undergroundový feeling a překvapení je na světě!